BLOC III

En aquest últim blog, lligant amb els 5 artistes presentats en el blog 1, seguiré parlant del procés el qual ens hem guiat per fer la seqüència, comentant en un inici projectes presentats a l'aula, la sortida al MNAC, i finalment la nostra intervenció i el que hem va semblar fer-la a l'aula.

PROJECTES PRESENTATS A L'AULA

Així que per començar, comentar que a l'aula, a més d'investigar per el nostre compte artistes que ens interessaven per la nostra intervenció, vam poder veure diferents propostes i idees, tant al campus com explicades per la Ester. Així que posaré per aquí les que més m'han interessat i que penso que en puc fer un ús quan sigui professora.

A les escoles cada vegada s'ha de tractar més el tema de la interculturalitat i la inclusió a les aules, ja que ens trobem amb una gran diversitat i es vol fomentar davant de tot el respecte i la igualtat entre els alumnes. És per això que penso que els projectes interdisciplinaris que eduquen a través de les arts és una molt bona manera de tractar-ho.

En aquest cas tractaven els referents artístics d'una manera intercultural, en el que cada classe escullia un referent vinculat a la cultura de la classe, dissenyant així un projecte interdisciplinar vinculat amb el país d'origen dels alumnes i presentant a la resta d'aules.

Leila Alaoui, 2013

Dintre d'aquests artístes escollits trobem Malika Agueznay, en el que els alumnes a partir de fotografies en el que es volia reivindicar alguna cosa social, feien un retall del personatge, i diduixaven al fons un entorn més proper a les seves vides en el que representes un món millor pels infants refugiats.

Creació artística 4t

També trobem a Lubaina Himid, que se centra en la identitat i la seva recuperació i el rol de la dona en la societat, així que van fer una exposició de totes les dones importants per la seva vida.

Liubana Himid, 2004

Creació artística 3er

Aquesta classe de projectes ajuden en la integració del patrimoni cultural dels infants en una escola i aquesta vinculació amb les arts ajuda a canviar la visió dels infants i sensibilitzar-los amb el tema. 

Altres de les idees que penso que són molt interessants de projectes que han fet en escoles són el cas d'artides com Aida Muluneh, que imitant una de les seves obres els alumnes de la classe es pintaven la cara camuflades en el color del fons i es fan una foto.

Aida Muluneh

A part de servir per temes de cultura i inclusió, també ens pot ajudar en tècniques artístiques que es interessant aprendre pels infants, com el cas de l'obra de Any Warhol que ens pot ajudar a fer diferents còpies d'una obra. O com Liu Bolin que camuflant-se amb les seves obres ens pot ensenyar també a fer la nostra pròpia creació.

Any Warhol

Liu Bolin

EXPOSICIÓ MNAC. ANÀLISI DE LA VISITA 

A més de tractar autors a l'aula i activitats prèvies per fer la visita al MNAC, vam tenir la sort de poder anar a veure en persona el museu i les propostes educatives que presenten als alumnes. Durant la visita, abans d'entrar a l'exposició, vam tenir una petita xerrada en la que ens explicava com era el museu i quines propostes educatives tenien amb les escoles, com funcionaven.

Ens va explicar que el programa educatiu s'anomena "Art i a través de l'art" i s’articula entorn de cinc grans eixos que integren els vectors del nou currículum escolar definit pel Departament d’Educació i incorpora els objectius de desenvolupament sostenible (ODS) de l’Agenda 2030 de les Nacions Unides en totes les propostes educatives que incorporen:

A més d'explicar-nos la seva metodologia, també ens van donar exemples d'algunes de les propostes educatives que plantejaven i com treballaven amb diferents escoles, ens va posar exemple d'una en concret en la que ens va ensenyar un vídeo en el que treballaven amb les famílies i tots els cursos de l'escola amb l'art i la interculturalitat. Projecte que va molt lligat al que he comentat anteriorment que feien a les escoles, per tractar la inclusióa a les aules tractant diferents referents artístics.

Com a futura mestra que seré, he après com han canviat els museus i el que s'han adaptat a les escoles en els últims temps, ara col·laboren museu i escola per apropar molt més l'art a les aules i es proporcionen guies didàctiques per fer un abans, un durant i un després a la visita que penso que és essencial perquè els alumnes tinguin un aprenentatge del que és l'art significatiu i vivencial. 

Un cop vam fer la xerrada incial, ja ens vam dividir en grups; l'exposició que vaig anar es deia: "No som de pedra"; i vam estar amb la Ariadna que ens va estar fent la visita durant les dues hores que vam estar allà al museu. En general no tenia gaires expectatives de com aniria la visita, així que em va sorprendre cap a bé.

Va ser la primera vegada que vaig anar al MNAC, tot i de viure al costat de Barcelona, així que no sabia com era el museu i tampoc s'havia els recursos que hi havia pel professorat. Penso que aquests materials didàctics que et proporcionen, son molt útils a l’hora de treballar les arts a les aules i poder relacionar bé una sortida amb tot el que s’ha anat treballant.

De cara a l'exposició en concret, penso que ha sigut molt interessant aquesta manera d'integrar en l’art aquesta part emocional que molts infants necessiten, i que costa tant de treballar a les escoles. Així que valoro molt que es treballi i que hagi après dinàmiques que puc utilitzar en un futur. En la part del que milloraria, penso que amb infants s’han de fer més dinàmiques, tractant no tants temes teòrics de les obres i més en un altre format més vivencial. És a dir, que a la nostra sortida, hem fet moltes més dinàmiques en l’àmbit emocional i no tant en el de les obres d’art, i penso que hauria de ser en ambdós. Tot i que en el nostre cas som estudiants i no se si és la mateixa visita que amb els infants.

A més a més, penso que aquesta col·laboració entre museu-escola és molt positiva, ja que permet a l'alumnat un aprenentatge molt més vivencial i significatiu, ja que entren en contacte amb molts recursos artístics. De cara a l'Ariadna, que hem estat amb ella tota l'estona, destacaría que era una noia molt agradable, en la que quan parlava, aconseguia que tots connectéssim amb el que deia i aconseguia que tots ens sentíssim en un espai segur en el que participar i dir la nostra. Aquestes característiques considero que són les que ha de tenir una bona mestra, per tal que els infants prenguin atenció de la dinàmica i es sentin en un espai segur per dir la seva. 

Per acabar, comentar que de cara a la meva experiència durant tota la visita, ha sigut molt interessant viure-la abans de ser professora i estar amb alumnes, ja que és important ser conscient del que es fa i de com es pot treballar en un futur aquest tipus de dinàmiques.

INTERVENCIÓ EDUCATIVA

Per acabar amb aquest bloc, ara comentaré com va anar la nostra intervenció educativa; i és que després d'haver trobat l'eix en que voliem portar la nostra dinàmica, el Light Art, i haver agafat propostes de diferents referents artístics, vam decidir que ens volíem centrar en l'autor: James Turrell. La nostra dinàmica la voliem plantejar amb les idees que volia transmetre ell en les seves obres, que eren la propietat de la llum, els colors i com canvia amb la percepció de les persones i com aquesta esta distribuida en l'espai. Vam pensar que les obres podien significar moltes coses depen de les persones que les observaven, i que aquestes anaven reflexades en les emocions. 

És per això que a més de treballar la llum vam pensar en relacionar-ho amb la inteligència emocional i les emocions, bastant-nos una mica en l'exemple que vam experimentar a l'exposició "no som de pedra" del MNAC. Volíem treballar amb els colors, com aquests influien amb l'estat d'ànim, i en com les obres i l'art ens podia fer reflexionar i transmetre una emoció o una altra.

Erem conscients que el tema de la llum no era un tema fàcil per treballar amb els infants, és per això que ens va costar pensar en alguna dinàmica que donés sentit a allò que voliem transmetre i treballar a l'aula. Un dels materials que ens va sorprendre més a les creacions artístiques, va ser ... i això ens va inspirar per tal de fer la nostra dinàmica i treballar amb una màquina que no coneixiem i que pensem que pot motivar als infants a treballar amb la llum, les ombres i els colors, permetent-los crear i innovar amb art.

Un cop teniem tota la idea al cap, vam plantejar la dinàmica per fer a l'aula amb uns trenta minuts:

DINÀMICA CENTRAL

INICI

Vam inciar amb un quadre de James Turrell per tal que els alumnes l'observessin i així iniciar amb un debat inicial que els fes reflexionar sobre la llum, les possibilitats que tenia i com podien percebre les persones una cosa o una altra.

La dinàmica consistia en deixar una serie de paraules al terra que ens poguéssin transmetre idees del que era per nosaltres aquest quadre, el que podia significar o no per nosaltres i les emocions que ens feia sentir: desorientació, soledat, alegria, por, incertesa o angoixa entre moltes altres. I un cop les anésisn llegint, haurien d'anar enganxant de manera grupal entre tots les que creien que per ells pertanyien a aquest quadre i deixessin al terra les que no.

Aquesta dinàmica va funcionar molt bé, els grups es van dividir ràpid i van debatir quines paraules creien que definien el quadre. Si que van sortir moltes semblants en els grups, però això ens va servir també per fer la reflexió, destacant tot i així les que havien sortit diferents i com es diferenciava en com ho percebia cada persona en particular.

DESENVOLUPAMENT

Un cop haviem fet la dinàmica inicial presentavem a l'autor i quines eren les seves idees a l'hora de transmetre la obra, com jugava amb la llum, els colors i els espais. A partir d'aquesta fase presentavem la dinàmica d'avui i com volíem que utilitzessin les llums, les formes i els colors per expressar una emoció, posant-se d’acord en quin és el color que li correspon i totes aquelles figures que creuen que corresponen a cada sentiment.

Per fer-ho utilitzaran les màquines de llum i es posaran per grups, quan ho tinguin, hauran d'agafar un paper que els hi dira l'emoció que els hi ha tocat, i l'hauran de representar. Les emocions seran les següents: ALEGRIA / TRISTESA / POR / IRA / FASTIG; i les podran representar amb els materials que els hi proporcionem nosaltres.

GRUP 1 - TRISTESA

GRUP 2 - RÀBIA

GRUP 3 - ALEGRIA

GRUP 4 - POR

Parlo per totes nosaltres quan dic que ens va agradar molt la dinàmica, vam disfrutar molt i vam veure un molt bon resultat que no esperavem de totes les obres. En genral ens preocupava el material, si seria suficient o si els agradaria, i ara veient com va sortir, pensem que els va agradar molt i que les obres van representar molt bé el que nosaltres volíem.

FINAL

Un cop cada grup acaba les seves obres, anirà per la classe observant els dels companys. Cada obra tindrà un mural al costat en el que individualment cada alumne haurà d'escriure el que li transmet aquella obra amb una paraula i l'enganxarà al mural. Un cop cada persona hagi posat una paraula a cada obra serà el moment que els grups tindran la oportunitat per dir quina emoció es la que tenia i si han encertat a l’emoció que la gran majoria a interpretat. Per concloure amb la sessió, farem una breu sintesi i reflexió del que hem treballat durant el llarg de les dinàmiques, i com les emocions són un concepte molt abstracte, així com l’art que es realitza amb la llum i els colors.

Aquesta part final va anar molt amb el temps que teniem pensant per la dinàmica, en el mural van sortir en gran mesura les emocions que volia cada grup que sortíssin i finalment per fer un tancament de la dinàmica de manera oral en la que vam parlar totes.

En general ens emportem un bon record de la nostra intervenció, i creiem que per ser un tema tant complex com la llum, al final va sortir molt millor del que ens esperavem. Vam treballar durant tota la sessió de manera grupal, en que els grups estaven organitzats des del principi i tenien el seu espai de treball, però també o vam voler relacionar amb una part individual en que els alumnes tinguessin també el seu espai per dir la seva i expressar les seves opinions. De cara a la seqüència, pensem que aquesta seria la última sessió, i que en les primeres treballaríem les fonts de llum, els tipus, els diferents cossos que hi ha i com es relacionen aquests amb els colors i les emocions.

En el següent QR es pot veure la seqüència didàctica completa, amb totes les sessions i els obectius que volíem seguir.

RECULL SINTÈTIC DE LES ALTRES INTERVENCIONS

Per últim, abans d'acabar amb aquest bloc m'agradaria que la resta d'intervencions em vana agradar molt i penso que van ser molt originals i interessants, i que també serien molt viables per fer en una aula amb infants, així que faré un recull molt sintètic de les quatre que van fer al meu seminari amb els seus autors.

GRUP 1

• Artista: FRIDA KAHLO
• Objectiu: En la seva intervenció van haver dos parts, una primera de relaxació en el que ens estiravem i escoltavem una canço a partir d'un QR, i després amb la emoció que ens havia fet sentir aquesta música, haviem de fer un autoretrat nostra, tal i com feia Frida Kahlo en les seves obres.

• Obra:

Autoretrato con collar de espinas y colibrí, 1940

GRUP 2

• Artista: PAUL KLEE
• 
  
• Objectiu: A partir de cartolines de colors i retalls havies de representar amb la teva parella un objecte, del qual quan l'acabéssis la resta de parelles havien d'esbrinar el que era.

• Obra:

Obra Castillo y sol

GRUP 3

• Artista: CESC ABAT
• Objectiu: En un mural havíem de posar les coses que ens féssin feliç i després un cop tothom havia posat lo seu, posar a sobre del dibuix inicial, el que ens transmitís el contrari. Finalment, també vem tractar l'esperança, tal i com l'autor representa en les seves orbes a partir d'un ocell.

• Obra:

GRUP 4

• Artista: SANDHI SCHIMMEL

• Objectiu: A cada parella li van donar un trosset de paper amb un dibuix, en el que nosaltres a partir d'una llegenda que relacionava cada número amb el seu coolor, ompliem cada espai a partir de retalls de revistes de cada color. Un cop tothom havia omplert tots els espais, miravem d'agrupar tots els trossets per arribar a fer una obra conjunta.

• Obra

Mosaic